Todo lo relacionado con Disney me encanta, esa es una realidad. Así que me dí a la tarea de trabajar a Thinkerbell, la imagen la bajé de Vectors Cartoons bajo el nombre de girl cartoon10.Voy a explicar como convertimos un .wmf a un .svg de forma que lo podamos cortar con SCAL. EL documento .wmf ya viene con las piezas divididas así que solo tendremos que ir separando las piezas por color. Para esto sigue estos pasos:
Abre (Open) el documento: fig #1
Edit>Select All: Fig #2
Oprimiendo el candado, para que la figura se reduzca uniforme, reduce la figura y colócala en la esquina superior: Fig #3
View>Display Mode>Outline: Fig #4
Ahora se van separando las piezas, y las agruparemos por color. Si es necesario acerca la imagen para escoger piezas pequeñas. Fig #5
Tan pronto tengas todas las piezas del mismo color, márcalas en un cuadrado, ve a Path>Combine. Fig #6
Cuando llegues al rostro, solo vas a sacar los labios, y los ojos. Luego vas a enmarcar el rostro en un cuadrado con las piezas de nariz, cejas, huecos de los ojos y vas a Path>Combine. Esto es para que se creen los huecos en la pieza color carne y cuando lo coloquemos sobre el fondo se vean negros. Luego que esten combinados lo colocas a un lado. Fig #7
Tambien seleccionas las piernas y las combinas para que se haga el huequito de la rodilla. Fig #8.
Luego de combinar las piezas por colores tendrás algo semejante a esto, y vas a ir a Edit>Select All: Fig #9
Path>Combine: Fig #10
Y ya hemos terminado. Si en algún momento, cierras y luego abres el documento y ves algo semejante a la próxima imagen no te asustes, simplemente vas a View>Display Mode>Outline y lo vuelves a ver en trazado. Fig #11
Abre SCAL, File>Import SVG, y verás lo siguiente. De acuerdo a la máquina que vayas a usar, Personal o Expression, agranda tu dibujo. En mi caso usé la personal, giré el documento 90 grados, y agrandé la base lo más que pude.
Fig #12
Aunque la imagen es más grande que el mat, la máquina reconoce únicamente lo que se ve en el mat, así que vas poco a poco cortando las piezas.
Fig#13/14
Tan pronto me llegue mi Expression la haré de un tamaño más grande... ¡pero por ahora estoy feliz con mi linda Tinkerbell!!!!
Utilicé la línea de Sea Grass de K & Co. relacionado a nuestro tema playero.
Esta es una foto de mi hija Estéfani, navegando por el área de Cabo Rojo. Le incluí una cita de Paulo Coelho, "Sólo el amor nos permite escapar y transformar la esclavitud en libertad." Este ejemplo lo trabajé con mucho distresing, me encanta utilizar esta técnica. El papel en scallop lo corté con la Cricut, utilizando el programa, CDS. 
Para cortar el embelishment en este LO utilicé SCAL, pasando una brocha digital, 
Al hacer esto te aparecen las instrucciones de como hacerlo.
Aquí, vas a cambiar el número que aparece en "Scans", es importante cambiarlo, pues a veces los trazos son muy claros y al convertirlos en .svg y llevarlos a SCAL, pueden no ser reconocidos por la cricut. Luego le das "Update" y "OK", cierras la ventana. La imagen van a cambiar, como puedes ver en la imagen que sigue.
Ahora puedes volver a poner tu imagen en el centro y comenzar a trabajarla como te explique en los tutoriales anteriores. Vas a "Path", "Object to path", "View", "Display mode", "Outline". En el primer ejemplo la figura es una sola pieza, así que ya puedes darle save como .svg. El segundo ejemplo, el de las flores, vas a "Path", "Break apart". En este caso moví la base a la derecha, reagrupé las piezas que van de un mismo color. En el momento que tuve las piezas de un mismo color juntas, las combiné, esto es "Path", "Combine", para moverlas todas a la misma vez.
Al pasarlo a SCAL, así lucen los diseños. Como las flores tienen una base no quise hacer nada más con este diseño. Al otro diseño si le hice una base o sombra. Luego que tengas el elemento del tamaño que deseas, le das "copy", "paste". Al nuevo elemento, en el área de "properties" le das "Shadow" en Style e indicas de que grosor deseas la sombra. Cualquier duda, has referencia al tutorial anterior. 
Como puedes observar hay letras que aunque hermosas quedan muy finas para poder trabajar apropiadamente con ellas. En este caso, vamos a "Properties", en "Style" marcamos sombra y le damos cuanta sombra deseamos, en este caso puse 2.
Pueden comparar la diferencia entre ambos.
Si observas bien veras que hay unos puntos donde hay unión pero hay letras que no quedan unidas, en este caso la letra "l". Hay dos métodos para hacerlo, el primero escoger la letra que quieres unir y moverla hasta que haga contacto con la letra anterior como muestro adelante. La otra forma, que no voy a explicar ahora, es escogiendo una figura pequeña y añadir de esta manera la conección que falta. Para mover la letra vas a coger la letra que quieres mover dando doble click sobre la misma. Verás que se forma un cuadrito rojo sobre la letra mientras la palabra permanece en un cuadrado amarillo. Con las flechas de "nudge" vas a llevar tu letra donde la deseas.
Ahora la letra "l" queda pegada a la letra "a" en dos puntos.
Si te fijas en el cuadrado, verás que en Style dice "Mixed". Ahora vas a escoger el corazón e irás a Style y marcarás las mismas propiedades que le habías colocado a las letras. Modifica el corazón para que quede entre la "l" y la "y".
Al oprimir el ojito verás que el corazón queda unido a las letras.
Puedes colocar la primera imagen sobre la de la sombra, para ver si este es el resultado que deseas al final. Si te gusta el resulado ya estas lista para cortar, si deseas que la sombra quede más gruesa, pues subes el # a uno mayor de 5.
Espero que hayas aprendido algo nuevo, si tienes dudas o deseas aprender algo más, déjame
