Fue todo un éxito. La verdad que en casa de mami la pasamos super bien. Ella quedó super feliz, con ánimos para más crops. Aquí las dos bellas anfitrionas...
La marquesina de mami se inundó de mesas y sillas y mucha alegría. Que cosa más hermosa que muchas mujeres escrapbuqueando.
La cocina se inundó de nuevos olores, una receta maravillosa de Syrita.
Nos hicieron unos regalitos, pero debo admitir que este me llegó al alma por tan bello mensaje.
Y la latita estaba llena de ricos dulces y bellos goodies....
Gracias CELIMAR por tan bello obsequio, pero sobretodo por el amor que me brindastes con él.
Y ahora quiero hablarles del LO que lleve de inspiración y que le dió nombre al crop. La bella foto es una que le tomé a mi hija Estéfani en un momento que estaba haciendo lo que más le gusta, leer.
Utilicé los papeles de la colección Signature Suite de My Mind's Eyes. El buho lo trabajé en Inkscape, para luego cortarlo con la cricut. Para las hojas y ramitas utilicé los ponchadores de Martha Stewart, la idea de las ramitas fue de mi amiga Jay. Los círculos fueron de 5 tamaños distintos, pero puedes usar más. La forma de la base la corte con la cricut, utilizando CDS, y el diseño de Carla que puedes bajar gratuitamente en ScrappedLive . Para los scallops del buho utilicé una franja de 12" que corte en 4 pedazos, a los cuales le puse tinta en las orillas antes de pegarlos a la pieza del pecho del buho, luego recorté los excesos. Tip: aplica la pega en la parte de arriba de los scallops, luego que cortes los excesos, le aplicas pega a las orillas, para que luego de pegarlo puedas curvear los scallops hacia arriba, eso le dará un efecto más bonito y natural. Ahh y que no se me olvide, la idea de que los ojitos fueran brads, fue de mi amiguita Yamil.
Para las hojitas usé la técnica del pellizco (doblar la pieza en la parte de arriba), por eso de darle un poco de forma. Aquí puedes ver la diferencia:
A mi me gusta que mis trabajos siempre tengan sombra, textura y altura/profundidad. Y si, me encanta el distressing en todos mis trabajos....si no hay tinta, no esta arrugadito, los bordes no estan distresados.....no lo hice yo.
Si te interesa trabajar este buho puedes dejarme un comentario y bajarlo en esta direccion: http://www.4shared.com/file/93073019/bf0f79d8/Buho_BLOG.html Puedes variar las dimenciones de las piezas para adaptarla a tu trabajo. Recuerda que es solo para uso personal. Si deseas que alguna amiga trabaje este buho, refiérela a mi blog. Si tienes alguna duda déjame saber para ayudarte.
Recuerda que los blogs se nutren de tus comentarios. Y claro está, cuando lo trabajes, muéstralo en tu blog y déjame un mensaje para irlo a ver!!
Logrando este resultado. Ahora vamos a marcar los dos puntos que queremos unir y vamos a ir a la herramienta que está circulada, "joint selected endnodes". Unidos estos puntos vamos a la próxima área que queremos unir.
Como podemos apreciar en la siguiente imagen los puntos en las líneas están muy alejados. Así que tenemos que agregar un punto en la línea para acercar los puntos. Marcamos la línea señalada con la flecha y vamos al signo de "+", así que se añade un punto, esta circulado en la próxima imagen. Luego procedemos a dividir y unir los segmentos.
Al unir los segmentos vamos a encontrar que se unen en unos ángulos incorrectos. Así que moviendo los círculos marcados (acercándolos y alejándolos del cuadrado) vamos a lograr que la unión de los segmentos queden bien unidos como muestra la última imagen.
Ya todo verificado, eliminas la imagen inicial, separas tus piezas de una forma adecuada para que sea cortada en tu máquina.
Te parecerá díficil, y si lo es, ¡sobretodo la primera vez!, pero mucho más difícil fue hacer este tutorial. Pero siempre he dicho que en la práctica se encuentra la perfección, y TODOS tenemos la capacidad de aprender, sobretodo si no nos ponemos límites.
Para darle un toque especial al árbol utilicé stamps. en este caso de TAC y Fancy Pants. Las tintas de Colorbox y las de brillo de Martha Stewart.
Utilicé la línea de Sea Grass de K & Co. relacionado a nuestro tema playero.
Esta es una foto de mi hija Estéfani, navegando por el área de Cabo Rojo. Le incluí una cita de Paulo Coelho, "Sólo el amor nos permite escapar y transformar la esclavitud en libertad." Este ejemplo lo trabajé con mucho distresing, me encanta utilizar esta técnica. El papel en scallop lo corté con la Cricut, utilizando el programa, CDS. 
Para cortar el embelishment en este LO utilicé SCAL, pasando una brocha digital, 
Aquí, vas a cambiar el número que aparece en "Scans", es importante cambiarlo, pues a veces los trazos son muy claros y al convertirlos en .svg y llevarlos a SCAL, pueden no ser reconocidos por la cricut. Luego le das "Update" y "OK", cierras la ventana. La imagen van a cambiar, como puedes ver en la imagen que sigue.
Ahora puedes volver a poner tu imagen en el centro y comenzar a trabajarla como te explique en los tutoriales anteriores. Vas a "Path", "Object to path", "View", "Display mode", "Outline". En el primer ejemplo la figura es una sola pieza, así que ya puedes darle save como .svg. El segundo ejemplo, el de las flores, vas a "Path", "Break apart". En este caso moví la base a la derecha, reagrupé las piezas que van de un mismo color. En el momento que tuve las piezas de un mismo color juntas, las combiné, esto es "Path", "Combine", para moverlas todas a la misma vez.
Al pasarlo a SCAL, así lucen los diseños. Como las flores tienen una base no quise hacer nada más con este diseño. Al otro diseño si le hice una base o sombra. Luego que tengas el elemento del tamaño que deseas, le das "copy", "paste". Al nuevo elemento, en el área de "properties" le das "Shadow" en Style e indicas de que grosor deseas la sombra. Cualquier duda, has referencia al tutorial anterior. 
